Slam，大致可以翻譯成“詩喃”，對大多數(shù)人來說或許是一個陌生的名詞。這是一場藝術(shù)運動，起源于1986年，美國詩人Marc Smith希望能讓詩從精英主義的高閣走下來，讓詩歌的閱讀更普及并且更加有趣，詩喃由此誕生。詩喃創(chuàng)作者不需要考慮統(tǒng)一的格律，只需要根據(jù)自己對生活的觀察和感悟用他們喜歡的文字和風(fēng)格表達(dá)出來，這一種超越，讓詩喃本身承載著自由、開放、平等、分享的意味。
　　如何進(jìn)入這個自由狂放又詩意的世界？導(dǎo)演Marc Levin在《Slam》這部作品中，從黑人街頭文化、幫派文化、說唱文化（注：詩喃不是說唱，而是比說唱更自由的形式），進(jìn)行切入，講述了一個通過自我思考和自由表達(dá)，最終達(dá)至自我發(fā)現(xiàn)、自我救贖的故事。通過鏡頭，我們將與男主人公一起，走過黑人街區(qū)、監(jiān)獄、城市街頭、詩喃大會，在命運面前求索，一步步走近生活與內(nèi)心的真實，并以此為源，化為蓬勃而真摯的詩喃。
　　詩喃的表演形式非常純粹，沒有服飾、沒有布景、沒有音樂，整個過程僅靠詩喃者的聲音與肢體語言進(jìn)行表達(dá)。舞臺、詩喃者、觀眾三個元素即構(gòu)成了這個簡單、自由、原生的場域，乃至于，當(dāng)詩喃的精神深入骨髓，連日常的對話，都可以化律動的詩喃，綻放出語言美妙的流動性。而隨著影片的深入，相信你會在最后的演繹中，感受到詩喃者的自我挖掘誠摯脆弱如赤裸嬰兒，詩喃者的情感澎湃洶涌野生如荒島巨浪。那是簡單如一、一即是全的徹底的生命表達(dá)。